Escuela
de Arte y Arquitectura
Universidad del Salvador
Breve descripción de los contenidos mínimos de las materias
FENOMENOLOGÍA DEL ARTE DRAMÁTICO 7495
4
horas semanales/ 1° año/ Anual
Reconocimiento
del arte del teatro como proceso creador y síntesis de artes. Carácter específico
del teatro como representación escénica, frente a la literatura y a las artes
del espectáculo. Elementos expresivos fundamentales del lenguaje teatral como
procesos dinámicos diferentes del lenguaje discursivo o narrativo. Comprensión
de las formas simbólicas del arte teatral. Evolución del fenómeno teatral
a través de las distintas corrientes históricas hasta nuestros días.
ARQUITECTURA
ESCÉNICA I - 7500
5
horas semanales / 1° año/ 1° Cuatrimestre
Concepto
de Espacio. Concepto de escalas. Planteo y elección del punto de vista. Perspectiva
elemental. Elementos del dibujo técnico. Perspectiva axonométrica. Proyecciones
ortogonales.
PLÁSTICA
Y VISIÓN I - 7495
6 horas semanales / 1° año/ Anual
Area de Visión I; 2 horas semanales / anual
Introducción al conocimiento de los fundamentos visuales y composicionales. Estudio de las sensaciones visuales y sus cualidades, la organización del contraste en el campo visual a través de la investigación de las relaciones formales y de la dinámica del color. Desarrollo de la destreza técnica y manual e iniciación en la exploración de técnicas y materiales.
Area de Plástica Analítica; 2 horas semanales / anual.
Realización de dibujos analíticos sobre modelos dados. Conocimiento del correcto empleo de los materiales técnicos y dominio de los elementos plásticos, la línea, la forma, el espacio, la luz, la atmósfera y fundamentalmente la observación y la sensibilidad. Area de Anatomía Artística I; 2 horas semanales / anual. Estudio del dibujo de la anatomía humana en teoría y su aplicación en la práctica con modelo vivo. Análisis de las formas, proporción y estructura de la figura humana, estudios de luz y sombras, distribución de peso y estilización.
INTRODUCCIÓN A LAS ARTES DEL TEATRO 750
3
horas semanales / 1° año/ 1° Cuatrimestre
Los contenidos están ordenados en dos etapas. La primera, de carácter teórico, abarca en forma general una visión de todos los elementos que concurren a la representación teatral. En la segunda etapa, de carácter técnico-práctico se desarrolla la concepción y el diseño del proyecto escenográfico.
FILOSOFÍA
- 7497
4
horas semanales / 1°año / Anual
La Filosofía: concepto, orígenes y evolución. Nociones de Lógica: su naturaleza. Lógica de la simple aprehensión; lógica del juicio; lógica del raciocinio. La filosofía de la Naturaleza. La antropología filosófica. La gnoseología. La metafísica. La Universidad y la cultura.
HISTORIA
DEL ESPACIO ESCÉNICO I - 7498
3
horas semanales / 1° año/ Anual
Conocimiento de las diversas áreas de juego. Los autores sobresalientes de la dramaturgia universal, los estilos de juego actoral, los decorados. Períodos: Teatro Griego. Teatro Latino. Teatro Medieval.
AMBIENTACIÓN E INDUMENTARIA TEATRAL I 7499
5
horas semanales / 1° año / 2°Cuatrimestre
Area de Ambientación I; 2 horas semanales / cuatrimestral.
Conocimiento de las claves que diferencian cada cultura en el ámbito de la arquitectura, las artes plásticas y las artes menores y su transposición al boceto escenográfico. (Períodos: Egipto, Grecia, Roma, Bizancio, Románico, Gótico).
Area de Caracterización I; 3 horas semanales./ cuatrimestral.
Conocimiento
de la figura humana y sus ropajes, según los períodos sobresalientes de la
Historia del Arte. Representación gráfica de cada período de la Historia con
su correspondiente ejercicio de investigación en las obras de arte y su posterior
transposición a la realización del boceto de vestuario. (Vestimenta griega,
romana, bizantina, del medioevo románico, medioevo gótico).
TALLER
DE REALIZACIONES I - 7502
3 horas semanales / 1° año/ 2°Cuatrimestre
Materiales
y herramientas del taller de Realización Escenográfica. Taller de Carpintería:
Realización de practicable, escalín y rampa en maqueta y en escala real.
TEOLOGÍA
– 7503
4 horas semanales / 2° año / Anual
La
Teología. Dios Uno y Trino. Dios Creador. El Verbo Encarnado. Cristo Redentor.
Dios Santificador. La Iglesia. Los Sacramentos. Escatología o Novissimos.
ARQUITECTURA
ESCÉNICA II - 7506
3 horas semanales / 2° año/ Anual
Introducción
a los métodos de la perspectiva. Cuadrícula en perspectiva. Perspectiva por
medidores. Cono óptico. Elementos de dimensionamiento.
PROYECTO
ESCENOGRÁFICO I – 7510
3
horas semanales / 2° año / 2°Cuatrimestre
El
texto dramático, lectura del texto, análisis de los requerimientos de la obra.
Posibilidades de la puesta en escena. El escenario, sus posibilidades técnicas,
recursos de maquinaria, sectores de almacenamiento. El proyecto escenográfico:
el boceto escenográfico; plantas y cortes. Desarrollo de trastos y decorados.
Diseño de vestuario. Diseño de Escenografía para un espectáculo en particular.
Diseño del proyecto escenográfico.
APLICACIONES
DIGITALES PARA ESCENOGRAFÍA 7511
3
horas semanales / 2° año / 2°Cuatrimestre
Conceptos
básicos de tecnología informática. Terminología y familias de programas. Introducción
a los programas de aplicación para Escenografía. Recreación, modelización,
planificación, presentación. Modelos tradicionales y modelos virtuales: complementación
e interacción.
PLÁSTICA
Y VISIÓN
II - 7509
6
horas semanales / 2° año/ 1° Cuatrimestre
Area de Visión II; 3 horas semanales / cuatrimestral
Estudio de los principios de la organización composicional en el plano bidimensional. Conceptos fundamentales de Estructura - Equilibrio y Movimiento. Proporción y Ritmo. Unidad y variedad. Indicaciones de espacio en el plano bidimensional.
Area de Anatomía Artística II; 3 horas semanales / cuatrimestral
Profundización
de los conocimientos anatómicos relacionados a la figura en movimiento, su
actitud y expresividad, incorporando también elementos de vestuario.
AMBIENTACIÓN E INDUMENTARIA TEATRAL II - 7504
4
horas semanales. / 2° año / Anual
Area de Ambientación II: 2 horas semanales / anual. Continuación de Ambientación I. (Períodos: Renacimiento y Barroco).
Area
de Indumentaria Teatral II: 2 horas
semanales / anual. Continuación de Indumentaria Teatral I. (Períodos:
Vestimenta en el Renacimiento y el Barroco)
HISTORIA
DEL ESPACIO ESCÉNICO II- 7505
3
horas semanales/ 2° año / Anual
Continuación
de Historia del Espacio Escénico I. (Períodos: Teatro Español. El teatro en
Francia de los siglos XVI y XVII. La escena de la Opera en los siglos XVII-
XVIII- XIX y XX. La escena de Ballet de los siglos XVI al XX.
TALLER
DE REALIZACIONES II - 7507
3 horas semanales / 2° año/ Anual
La
máscara: diseño y modelado. Molde, copia y acabados. Atrezzo: Construcción
de Elementos corpóreos. Diseño, talla, cubierta y acabados. Imitaciones: madera,
mármol, mosaico, dorados.
ILUMINACIÓN
TEATRAL - 7508
3
horas semanales / 2° año/ Anual
Introducción
a la teoría de la iluminación escénica y práctica en el escenario del teatro.
Ejercitación de mezclas de colores. Iluminación general y específica. Composición.
Efectos emocionales y psicológicos. Iluminación y vestuario. Iluminación y
maquillaje. Conducta del escenógrafo respecto a los diferentes equipos, maquinistas,
utileros, sastrería y el coordinador de iluminación.
PLAN DE ESTUDIOS
RES. RECTORAL N° 78/96 (Las
materias que se nombran a continuación pertenecen al Plan citado, vigente
hasta su finalización)
PLÁSTICA Y ARQUITECTURA ESCÉNICAS III - 5578
3
horas semanales / 3° año/ Anual
Plástica
Escénica: Función de la caracterización y la indumentaria teatral y función
de la Escenografía. Presentación de un proyecto de Escenografía y vestuario
para una obra dramática. Arquitectura Escénica: Ejecución del boceto mediante
el método fotográfico. Breve historia del edificio teatral, la maquinaria
teatral y los elementos de luminotécnica.
VISIÓN
III- 5554
2 horas semanales / 3° año / Anual
Aplicación
de los conceptos estudiados en las áreas de Visión I y II a la organización
tridimensional. Proyección ortogonal, elementos plásticos y organización de
las formas en las estructuras espaciales tridimensionales.
ETICA
PROFESIONAL – 2936
2
horas semanales / 3° año / Anual
Etica
y moral. Etica y ciencias. Etica natural y teología moral. Los fundamentos
metafísicos de la ética. El problema del mal. Fundamentos antropológicos de
la ética. La valorización de la conducta humana. La moralidad. Las virtudes.
Relaciones sociales. La naturaleza social del hombre. La ética de la profesión.
CARACTERIZACIÓN
E INDUMENTARIA TEATRAL III- 5559
2
horas semanales / 3° año/ Anual
Continuación
de Caracterización e Indumentaria Teatral II. (Períodos: Vestimenta del período
Barroco- siglos XVII y XVIII. El traje de teatro lírico y de ballet en los
siglos XVII, XVIII, XIX y XX. La vestimenta de los siglos XIX y XX. El traje
argentino: el gaucho- el traje ciudadano. Función del traje de teatro.
AMBIENTACIÓN
PARA EL DRAMA III - 5560
2
horas semanales / 4° año/ Anual
Continuación
de Ambientación para el Drama II. Períodos: Siglo XVIII. Expansión y evolución
del Barroco. El Barroco en América. Siglos XIX y XX: el Biedermeir y los Revivals
Románticos. Epoca Victoriana; Art Nouveau. Orígenes de las escuelas modernas.
HISTORIA
DE LAS IDEAS ESTÉTICAS I - 2944
3
horas semanales / 3° año/ Anual
Introduce
al conocimiento de las diversas concepciones que tuvieron lugar a lo largo
de la Historia, así como el de las formas artísticas surgidas a partir de
sus principios. Períodos: Egipto; Mesopotamia; civilizaciones precolombinas;
Grecia; Roma; Bizancio; Edad Media.
TALLER
DE REALIZACIONES III - 5555
4 horas semanales / 3° año/ Anual
Taller
de Construcción de Decorados: bastidores y arnillas de madera, revestimientos
y relieves, aplicación de texturas. Taller de Pintura escenográfica: Práctica
de técnicas de pintura de decorados en escala real.
PLÁSTICA Y ARQUITECTURA ESCÉNICAS IV 5557
3
horas semanales / 4° año / Anual
Plástica
Escénica: Estudio escenográfico y de vestuario para una obra del teatro clásico
universal. Creación y realización
del proyecto escenográfico completo: bocetos, desarrollo técnico, maqueta
y planta de iluminación. Arquitectura Escénica: Relevamiento del área del
escenario. Condicionantes físicos propios de la escenografía: desplazamientos,
montaje, transformaciones en escena y/entreactos. Planos generales y planos
de detalle.
FILOSOFÍA
DEL ARTE - 5561
2
horas semanales/ 4° año/ Anual
El
arte en la vida humana. El ser estético. La Belleza. La Creatividad estética..
Las relaciones del arte y el sistema de las artes. La esencia de la obra de
arte. El idealismo y el arte.
HISTORIA
DE LAS IDEAS ESTÉTICAS II- 5551
3 horas semanales / 4° año/ Anual
Continuación
de Historia de las Ideas Estéticas I. Períodos: Renacimiento y Siglo XVIII.
Siglo XIX: Romanticismo. Realismo y Naturalismo. Estética Alemana, Francesa,
Italiana, Inglesa. Ruskin. Prerrafaelismo. La estética formalista. Siglo XX:
Movimientos artísticos. Los principios estéticos en: pintura, escultura, música
y teatro.
ESCENOTÉCNICA
- CINE Y TELEVISIÓN 5563
2
horas semanales / 4° año /Anual
El
estudio. Distribución de set. Terminología. Dimensionamientos para set. Dibujo
técnico de planta y requerimientos técnicos. Elementos en la escena de TV
y Cine. Decorados. Practicables. Efectos en estudio. Perspectiva escenográfica.
La visión de la cámara: posibilidades y limitaciones.
TALLER
DE REALIZACIONES IV - 5562
4
horas semanales / 4° año / Anual
Taller
de Pintura escenográfica: Profundización de los conocimientos de las técnicas
de pintura de telones y elementos de decorado. Vestuario: Técnicas y materiales
de realización de vestuario. Caracterización y maquillaje teatral básico.
PLÁSTICA
Y ARQUITECTURA EN ESPACIOS NO CONVENCIONALES - 5564
4
horas semanales / 5° año/ Anual
Aprendizaje
y experimentación de recursos avanzados de representación del espacio escénico,
integrando la formación adquirida en las materias correlativas precedentes
con técnicas de los campos del video y la fotografía y las aplicaciones digitales.
Abordaje de las técnicas proyectuales asociadas a la planificación de espectáculos
destinados a espacios no convencionales. Desarrollo de procedimientos para
el dimensionado y la organización de áreas para servicios y apoyo de escena,
acceso, recorridos y seguridad para el público; instalaciones especiales
ESCENOGRAFÍA PARA CINE Y TELEVISIÓN 5565
4
horas semanales / 5° año/ Anual
Recursos
auxiliares de la escenografía en el cine y la televisión. Construcción de
maquetas en escala. Interpretación escenográfica de un guión. Combinación
de elementos en escala reducida y escala real. Diseño de decorados con medios
digitales.
ESTÉTICA
TEATRAL EN LA ARGENTINA 5566
2 horas semanales/ 5° año/ Anual
Los
contenidos del teatro en Argentina. La raíz indígena. La colonia. La emancipación.
Realismo Naturalismo. Corrientes estéticas teatrales contemporáneas en Argentina.
PRÁCTICA
DE PRODUCCIÓN - 5567
4
horas semanales / 5° año/ Anual
Realización
de un proyecto concreto en un área específica a nivel profesional, para ser
presentado en las instalaciones del teatro de la Universidad. Planificación;
producción; coordinación del montaje escénico; presentación del espectáculo
ante el público.
SEMINARIO
I: DIRECCIÓN TEATRAL - 5568
2 horas semanales / 5° año/ Anual
Se
desarrollará la relación director - escenógrafo en la creación de la puesta
en escena. El trabajo del director. Alcances de su actividad. El proceso de
trabajo: inserción del escenógrafo en el hecho creativo. Conceptualización
sobre las relaciones interactuantes de los componentes del hecho dramático:
productor, director, actores, escenógrafo, vestuarista, técnicos, diseñadores
de programas, promoción y difusión del espectáculo, publicidad y costos. La
puesta en escena y su concordancia con la estructura dramática. La palabra
en acción. La escenografía: su funcionalidad con respecto a la obra dramática.
SEMINARIO
II: ARTE DIGITAL
2
horas semanales / 5° año/ Anual
Reconocimiento
del entorno de trabajo de trabajo asistido por tecnología digital y sus vinculaciones
con la actividad profesional en las Artes del Teatro. Panorama de los sistemas
operacionales y programas disponibles para el empleo de la tecnología digital
en la producción de originales de arte para la puesta en escena. Introducción
a los menús y comandos de trabajo para la generación, retoque y composición
de imágenes sobre plataforma digital. Documentación artística para proyectos
escenográficos en el entorno digital. Originales de arte. Complementación
de los procesos digitales con técnicas artísticas tradicionales. Protocolos
técnicos para proyectos en espacios no convencionales con incorporación de
procesos digitales
TESIS - 5570
Presentación
de un proyecto escenográfico completo para una obra del teatro universal